Docente: Magíster Marcelo Nusenovich

Inscripciones abiertas todo el año

Primera mitad del año:
Inicia: 4 de abril
Duración: 3 meses
Finaliza: 27 de junio
Días: Sábados de 10 a 13 hs
Lugar: Pabellón México
Inscripción: $10
Costo: $90 mensuales
Destinatarios: Público en general, con o sin conocimientos previos. Sin límites de edad

Segunda mitad del año:
Inicia: 1 de agosto
Duración: 4 meses
Finaliza: 28 de noviembre
Días: Sábados
Lugar: Pabellón México
Inscripción: $10
Costo: $90 mensuales
Destinatarios: Público en general, con o sin conocimientos previos. Sin límites de edad

Contenidos:
Naturaleza muerta, figura humana, paisaje.
A través de la experiencia de la pintura, en este taller se brindará un acercamiento al mundo del arte y un desarrollo de la mirada personal para actuar en ese mundo.
Como lo demuestra la antropología simbólica, no puede afirmarse la existencia de una “materia gris” puramente orgánica en nuestro cerebro, sin marcas de la cultura. Lo mismo puede decirse de nuestro aparato perceptual.
Por eso, para llevar a cabo el proceso de aprendizaje partimos de la base de que no existen dos miradas idénticas y que cada una de ellas involucra dialógicamente, como diría Mijail Bajtin, otras del pasado y aún del futuro. Con la técnica ocurre algo similar, en el sentido de que tampoco hay dos “manos” idénticas. En la Escuela de la Mirada se propone hacer conscientes algunos elementos de la mirada y la mano del alumno y de ponerlos en diálogo con la historia y práctica de la pintura.

Las clases serán eminentemente prácticas, aunque para el planteo de algunos conceptos se realizarán también intervenciones teóricas. En ese caso el docente apelará a reproducciones y también se realizarán visitas a museos y galerías locales para apreciar originales. El curso comprende un primer año obligatorio, donde los alumnos se nivelan, experimentan con las técnicas y materiales y comprenden los aportes estilísticos de diferentes escuelas y movimientos en la historia de la pintura. En general, en este primer año se elaboran diferentes paletas y situaciones de complejidad creciente, comenzando por la naturaleza muerta, continuando con el estudio de las escuelas de vanguardia y pasando luego a la figura humana (con modelo) y al paisaje, para culminar el ciclo con una propuesta personal.

A partir del segundo año, se plantea un seguimiento personalizado de los intereses de cada alumno, tratando de orientar los mismos en un proceso singular o grupal, a partir de la elaboración de un proyecto de trabajo.

Materiales Necesarios: Caballetes, lápiz blando (tipo 2B o más) y papel. Si ya tienen experiencia acrílico u óleo blanco y negro.

Marcelo Nusenovich
Es Profesor y Licenciado en Artes y Magister en Sociosemiótica.
Como artista, ha trabajado en pintura, performance y fotografía. Realizó estudios de perfeccionamiento con Carlos Alonso y participó en numerosas muestras colectivas e individuales desde 1982. Su labor ha sido premiada en el ámbito nacional e internacional.

Es Profesor Titular en la Escuela de Artes desde el año 1987, en Pintura e Historia del Arte. Como historiador del arte, trabajó temas relacionados con el cuerpo y la performance desde el año 1989. Actualmente, estudia el arte en Córdoba en la segunda mitad del siglo XIX. Es profesor investigador categorizado “1”.

Informes e Inscripciones: Secretaría de Extensión, Facultad de Filosofía y Humanidades, Pabellón Residencial, Planta Baja, Ciudad Universitaria. De 10 a 14 y de 16 a 18 horas. Tel: (0351) 4333085 int. 112/114. Email: extension@ffyh.unc.edu.ar

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